(13 de julio de 2002, Caracas, Venezuela)

Afortunadamente, los venezolanos amantes del rock progresivo han podido tener la opción de disfrutar varios conciertos donde se presentaron algunas de las grandes leyendas del género: Peter Hammill, Rick Wakeman, Yes, Peter Gabriel, Steve Hackett, Camel, Roger Waters, Fish, Ian Anderson, Kansas y The Flower Kings. Todos estos eventos han sido inolvidables, de alta factura, pero en mi opinión y poniendo a un lado mis raices italianas, ninguno tan emotivo y lleno de tanto júbilo y alegría como el que diera Premiata Fornería Marconi el pasado sábado 13 de Julio, fue un evento que se mantendrá fresco tanto en la memoria como en los corazones de los espectadores que tuvieron la oportunidad de admirar a esta legendaria agrupación italiana, que combina el rock, influencias clásicas y barrocas, el jazz y el romance de la música popular italiana. La audiencia quedó sorprendida, nadie se esperaba un concierto tan maravilloso, todo el público era un mar de sonrisas al terminar el evento, porque de eso se trata la música de PFM, es amor y devoción por la vida. Todo la noche fue una inyección de alegría, energía positiva, carisma, feeling, romance, estética, humor y virtuosismo. Fue increíble ver como la banda mantiene su vitalidad, podrán estar avanzados en edad, pero el espíritu lo mantienen intacto, muchas personas soñaban con ver a la Premiata de los años 70 y sólo esperaban un buen concierto, más nunca pensaron que iban a presenciar una actuación cercana a las que solían dar en los 70 y 80, mucho más enérgica y con más fuerza que la plasmada en su último álbum en vivo “www.pfmpfm.it il best”.

La Premiata desplegó durante toda la noche un manejo bien dinámico de las atmósferas y las emociones que logró mantener cautivada a la audiencia de principio a fin. Hicieron que la gente sintiera alegría, pero repentinamente había había melancolía, luego humor, luego romance y así sucesivamente, logrando completar un viaje por las emociones transitando por el camino de la música de la banda. Además fue grato apreciar como se divertía la banda mientras tocaban, no importa que llevasen más de 30 años tocando, ellos siguen gozando con lo que hacen. Pude constatar también un compañerismo y un trabajo en equipo que no había visto tan acentuado en otros grupos que han tocado en Venezuela. Otra cosa que me llamó la atención fue el dominio de la escena que tienen todos los miembros de la banda, normalmente siempre hay un músico que se encarga de interactuar con el público (casi siempre es el cantante), pero en este caso todos lograron ser muy buenos anfitriones, comenzando con Franz Di Ciocco, uno de los mejores frontaman que he tenido el placer de ver, fue realmente grato verlo con los bolsillos de su pantalón llenos de baquetas, saltar de un lado al otro desplegando toda su energía, acercándose a cada rato a la batería para golpear los platillos (cuando le tocaba cantar), luciendo sus dotes de actor (ha actuado en diversas películas italianas) y añadiendo elementos teatrales al show, haciendo gestos de mimo, moviéndose como un divo de Broadway o dibujando delicadas siluetas en los momentos románticos. Bien podía no moverse y sólo con los gestos de su cara expresaba más que mil movimientos y palabras juntos y ni hablar de su extraordinaria habilidad para interactuar con el público. Franco Mussida fue todo un caballero, amable, receptivo y caluroso al hablarle al público, bastaba con que abriera la boca y ya tenía la atención captada. Patrick Djivas y Flavio Premoli fueron los más serios, pero aún así lo suficientemente expresivos para captar las miradas cada vez que les tocaba protagonizar. Hasta los dos músicos invitados llamaron la atención, Lucio Fabbri (violín, teclados y guitarra) y Pietro Monterisi (batería y percusión), mostrándose siempre joviales, sumamente educados, amables y alegres. El recital comenzó con la voz de Flavio Premoli entonando “La carrozza di Hans”, sacando los primeros gritos de admiración del público que pronto se pondría en movimiento gracias a su alegré ritmo, liderado por la guitarra de Mussida, quien tomaría el micrófono para terminar de cantar el tema. Luego vendría “Penninsula”, cargada de pasajes barrocos llenos de estética y los cambios de tiempo característicos del género, donde mientras Mussida, Djivas y Premoli dibujaban acordes, Franz Di Ciocco con la lengua afuera gozaba cada golpe que repartía a su batería. Vendría el primer momento en que Di Ciocco se levantaba de la batería para venir a cantar, dejando el instrumento a cargo del invitado Pietro Monterisi (quien ha tocado con Glenn Hughes y el ex –Black Sabbat Toni Martin), comenzando con “Out of the Roundabout”, haciendo gala de su carismática y cautivante voz, pero es en “Dove...Quando” donde luciría al máximo sus cualidades vocales acompañadas por la delicadeza y sensibilidad del piano de Premoli, pudieron observarse muchas personas a punto de llorar durante la interpretación de este tema lleno de romance. Otros momentos llenos de emotividad se presentaron con “Il Banchetto”, con la alegría que lo identifica, haciendo que el público la coreara y acompañara con sus palmas y cuando Franco Mussida tomará su guitarra acústica para interpretar “Dolcissima Maria” (uno de los temas más solicitados por el público), con la delicadeza y la elegancia que lo caracteriza.

En “Maestro Della Voce” Patrick Djivas subrayaba lo que venía haciendo durante toda la noche: tocar el bajo con gran maestría y poniendo de manifiesto sus raíces del jazz. Luego tocarían un tema cuyo nombre no identifico que parecía sacado de un musical de Broadway protagonizado por Di Ciocco, lleno de excelentes arreglos y un extraordinario juego de luces. Lástima de su última producción en estudio “Serendipity” sólo tocaran “La Revolucione”. Para interpretar “Mr. 9 tll 5” y “Altaloma”, Di Ciocco se volvería a sentar en su batería, dejando la voz a cargo de Premolí (sigue cantando bien) que seguía deleitando con sus teclados y Lucio Fabbri arropaba a la gente con las melodías de su violín. En estos dos temas la guitarra de Mussida tuvo un rol preponderante derrochando virtuosismo, feeling y mostrando su versatilidad. En “Impressioni di Settembre”, Flavio Premoli hizo que el público flotara con las atmósferas creadas por las notas emitidas de su Moog. Los solos de diversos instrumentos estuvieron presentes, igual que siempre estuvieron allí como eslabones del show y no como un hecho obligado para que el músico haga simple gala de su destreza. El solo de guitarra acústica de Mussida fue digno de un gran maestro, lleno de la riqueza de la música clásica, el encanto del jazz mediterráneo y con mucha creatividad, pero el de piano eléctrico de Flavio Premoli no se quedó atrás, hizo que la gente flotara, demostrando toda su destreza y sensibilidad. Franz Di Ciocco a ratos regalaba pequeñas descargas con la batería que emocionaban a la audiencia, pero si de emoción vamos a hablar nada como el solo de violín eléctrico a cargo de Lucio Fabbri interpretando la overtura de Guillermo Tell, que de paso trajo los recuerdos del virtuoso ex – violinista de la banda Mauro Pagani. Poco después y para cerrar el concierto vendría “E’Festa” con su ritmo lleno de júbilo, levantando al público de sus asientos y donde Promoli volvería a haría sonar por última vez su Moog a todo dar marcando la pauta. He escrito todo lo que he escrito y tadavía siento que no he podido expresar lo que me hizo sentir la música de PFM, el show lamentablemente terminó y no cantaron “Chocolate Kings” (jejejejeje), pero una inyección de vitalidad recibimos todos los que pudimos ver a estos grandes maestros y queda lo que siempre queda luego de escuchar su música: amor por la vida, ganas de vivir aún más la vida!!!!!! De verdad que esta banda es uno de los más grandes regalos que la música nos haya podido dar en toda su historia. Muchas gracias a la ACIC por haber traído a otra extraordinaria agrupación, se anotaron otro punto positivo en la historia de los eventos en Venezuela, las más sinceras felicitaciones para todo el equipo organizador.

Roberto Palmitesta
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