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ALQUILBENCIL
Entrevista a Carlos Rojo, guitarrista de la gran banda
catalana Alquilbencil.
Por Sergio Vilar
¿Cuál es la historia de Alquilbencil?
La
formación comenzó en 1997 con solo tres miembros, Carlos Rojo guitarra, Ricard Pons bajo eléctrico, y Xavi Carbonell
a la batería. Un año después se incorporo Joan Santanach, guitarra, Oriol
Jiménez al saxo y voz, y Alex Algucacil a los teclados.
Con esta formación se grabó en directo en 1998
el primer disco de la banda, en el primer festival ruidista progresivo de Badalona
(Barcelona).
Después de un paréntesis el grupo retomó su trabajo con nueva formación: Martí
Ocaña a la batería y Joan Santanach siguió como colaborador. De esa manera
se grabó el segundo disco, también en directo, editado por Musea Records: “From
Serengethi to Taklamakan” 2002, que parece ser es el que está siendo conocido
por la gente.
¿Cómo fue la visión inicial de cómo querían que sonara el
grupo?
La verdad es que no hubo visión
inicial, sólo nos juntamos un grupo de amigos para improvisar y poco a poco el grupo se
fue consolidando. Cada uno tenía diferentes inquietudes musicales y de la mezcla de esas
surgió Alquilbencil.
Cuales son tus influencias musicales más directas?
No solo es que Alquilbencil
tenga muchas influencias, sino que cada uno de los miembros tienen varias y muy distintas,
desde Frank Zappa, John Zorn, Claude Debussy, Mr Bungle,
Músicas tradicionales árabes y judías, Peter Gabriel, Bela Bartok, John
Coltrane y muchas otras, aquí se juntan
todas.
Alquilbencil tiene un vuelo creativo muy especial, “From Serengethi...”
me resulto uno de los discos mas variados e imaginativos que escuche en los últimos
tiempos. ¿De donde proviene esa variedad de estilos y sonidos?
Quizá en el primer disco estábamos más
cerrados a un sonido y en el segundo realmente nos abrimos a todo nuestro repertorio de
influencias intentando crear una música más abierta y libre de prejuicios. Piensa en la
diferencia de tiempo de un disco al otro, en este intervalo cada uno descubrió nuevas
músicas que hicieron posibles el sonido peculiar del disco. También la incorporación
del saxo y teclados como instrumentos estables en la formación, hicieron más amplio el
abanico de posibilidades sonoras.
Tienen alguna rutina para
componer, parten de ideas preconcebidas o a partir de la improvisación?
La improvisación es un elemento importante a la hora
de componer tanto como el hecho de partir de ideas preconcebidas. Veces partimos de pequeñas ideas que alguien propone y entre todos vamos creando y retocando.
Otras veces la propuesta es un tema prácticamente acabado. La verdad es que no tenemos un
método preestablecido de composición.
Trabajan mucho para desarrollar su propuesta?
El segundo disco se elaboró más o
menos en un año, pedro bueno esto no significa que siempre sea así, la verdad es que no
nos preocupamos mucho de lo que tardaremos en acabar un proyecto, tampoco tenemos
presión, así que vamos a nuestro ritmo.
Ustedes buscan bastante la interacción con el público ¿no?
Si, buscamos que el público se
meta de lleno en lo que esta escuchando, por eso nos encanta tocar en teatros donde el
publico esta sentado en su butaca como si viera una película o una obra de teatro.
¿Cómo piensan proyectarse
desde España?
La verdad es que este tipo de música en España, como en la mayoría de
países, es muy minoritaria, hay pocos circuitos y poco público. Nuestro disco mismo ha
sido editado por una compañía francesa y se han vendido más discos en el resto del
mundo que en España, de momento actuaremos en Marzo en el festival Baja Prog en
Méjico que creo que puede darnos a conocer.
¿En esa nueva brecha
musical que quieren abrir, ven algunos grupos nuevos con los que se identifiquen?
Esta claro que hay influencias en nuestra música como
ya hemos comentado antes, pero no nos gusta compararnos o identificarnos con otras bandas,
intentamos ser lo más personales posible, aunque es complicado, con lo explorado que esta
ya el panorama musical.
Que bandas españolas les gustan?
No conocemos muchas bandas de
país, pero las que conocemos están muy bien un ejemplo podrían ser Difícil
Equilibrio, Belver Yin, o Planeta Imaginario, en el ámbito progresivo,
y también otras bandas que practican Jazz como Sebastopol, Xavier Maristany,
Joan Saura en el jazz experimental como también bandas mas potentes como B-Violet,
Five Mix Colors.
¿En que etapa de creación
se encuentra el nuevo disco?
Bien, están surgiendo nuevas
composiciones, estamos trabajando en ello, cuando haya un buen número de temas pensaremos
en grabar, que espero que esta vez pueda ser una
grabación en estudio ya que los dos discos anteriores han sido en directo por falta de
recursos económicos, nos encantaría que fuera en estudio a ver si alguien apuesta por
producirnos.
¿Qué podemos esperar de
esa próxima obra?
No sé aun, pero seguro que será algo diferente a los
anteriores discos, siempre hacemos un descanso entre cada disco, cosa que se nota porque
conocemos nuevas músicas y eso hace que haya nuevas ideas y influencias y cambios de
estilo, intentar crear un nuevo sonido, aunque siempre intentamos sonar a Alquilbencil.
¿Qué sigue de aquí en
más para Alquilbencil?
Pues seguir trabajando y intentar hacerse un hueco en
el circuito musical tanto nacional como internacional
tenemos puestas muchas esperanzas en nuestra actuación en el Baja Prog creemos que es un festival importante que nos
puede abrir puertas, y seguir editando discos.
Un mensaje final para
nuestros lectores
Que disfruten de nuestra música, agradecemos que les
guste y que nos sigan.
Y también invitar a todo el que pueda a venir al festival Baja Prog, ya que es poco
habitual que crucemos el Atlántico para tocar en Sud América.
Un
Saludo.
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