¿Podrían darnos un rápido resumen de la carrera de cada uno para la gente que no los conoce?
Bien, si bien somos una banda Nueva en la escena local del neo sinfónico o progresivo, los musicos que integran hoy la banda poseen trayectoria. Pablo Villanueva (bajista) ha tocado en proyectos musicales de flamenco como los Tarantos, Mariela Gonzalez (voz) viene de su última banda Nexus y  tiene una importante trayectoria internacional, Claudio Fazio (bateria) ha participado en producciones con Sandra Guida, Sad Whisperings, y otros,  Hiro (piano y teclados) ha hecho trabajos con la banda Dolmen y ha recorrido su carrera musical como solista editando un disco y otro que viene en camino, y Eduardo Aguirre (guitarra acústica y eléctrica) ha comenzado desde muy chico su carrera musical como concertista  de guitarra,  componiendo y perfeccionándose en su instrumento.

¿Cuáles son sus influencias musicales más directas?
Creemos que hoy ATempo no posee influencias musicales directas. O mejor dicho no tenemos una banda como referencia musical. Tal vez tengamos un referente de sonoridad, pero no de musicalidad. Todos escuchamos distintios estilos musicales y somos muy abiertos a disfrutar de cada propuesta sonora. Si, creemos que recorremos, o al menos intentamos recorrer, el estilo sonoro de bandas como Arena, Marillon, Yes, Pendragon, Symphony X, Enchant y otras, pero siempre mantenemos en nuestro ideal el conjugar esa sonoridad con la sonoridad local.    

¿Qué los llevó a formar ATempo?

ATempo es un encuentro no casual de gente y al mismo tiempo tampoco fue un encuentro enteramente "causal". Algo entre mágico y racional. Al principio fue solo para interpretar un tema para el casamiento de un conocido de Eduardo, y por medio de la ayuda de Daniel Noya, fundador y primer cantante de la banda, se conocieron con Hiro y Sebastián. Después de ese bochornoso comienzo, afortunadamente se dieron cuenta que con esfuerzo podrían llegar a componer e interpretar música que a todos los emocionara. Finalmente, se necesitaba una sólida base, cosa que hasta ese momento no tenía la banda, y simultáneamente y de forma fortuita, se pusieron en contacto con Claudio y Pablo, quienes irracionalmente se unieron a la banda y lograron que ese proyecto tuviese la solidez que hoy se muestra.
 

Musicalmente hablando, ¿cómo definirían su propuesta?

Dentro de los muchos géneros musicales que hoy despliegan el catálogo de la música mundial podríamos estar muy cerca de ser una banda Neo Sinfónica.

¿Cómo fue el proceso de composición de "Abismos del Tiempo"?

"Abismos del Tiempo", llevó casi dos años de composición tanto musical como lírica. Fue un trabajo muy arduo, pero reconfortante al momento de ver terminado el material. La obra "El Final" comenzó a componerse cerca de junio del 2000, fue una de las primeras cosas que sonó en los comienzos de la banda, de allí fueron surgiendo las composiciones que hoy integran la totalidad del disco, tanto los movimientos que conjugan la obra, como las canciones que se separan de ella.

En el proceso compositivo de "Abismos del Tiempo", nos encontramos siempre con el dilema de la interpretación de la lírica, parte en la que siempre nos detuvimos, pues el concepto al componer desde un comienzo, fue siempre el tratar de decir algo mas que palabras dentro de una letra. Bueno, tema que solucionamos con la incorporación, a la banda, de Mariela.  

Otra de las cosas en que se trabajó fue en la adaptación tanto de la obra como de las canciones que la acompañan en el Cd, ya que estaban compuestas para ser interpretadas por un hombre.    

Otro aspecto atípico de la banda, es que se parte de cualquier instrumento en la composición, si bien obviamente los aspectos melódicos surgen primordialmente, como es lógico, desde un teclado o de una guitarra, hay composiciones enteras provenientes netamente del bajo o de la batería. Esta riqueza compositiva hace que nos permita explorar cualquier camino dentro de la composición, lo difícil fue la integración de esta riqueza, que en definitiva es la esencia de ATempo.

Eduardo y Sebastián son dos guitarristas muy diferentes en estilo y toque. Ambos en el disco se encargan tanto de partes rítmicas como de solos. Tal vez si tenemos que diferenciarlos podríamos decir que los solos mas emotivos son interpretados por Eduardo y los mas progresivos y agresivos son interpretados por Sebastián.

Aprovechamos esta parte para contarles que hoy Sebastián Chiarini, decidió dejar la banda después de la grabación de "Abismos del Tiempo" para abocarse a proyectos personales, y que a partir de ahora Eduardo es el encargado de interpretar todas las partes de guitarras.

Creemos que "Abismos del Tiempo" es un álbum conceptual, aún considerando que posee tres temas y la obra "El Final".

Porque lo conceptual en este material y la temática fundamental de las letras, está centrada en la visión de los sentimientos del ser humano desde una perspectiva interior. La música, la lírica, la gráfica, todo pretende transmitir y hacerte partícipe de esos sentimientos que invaden al personaje en cada tema. Las historias son diferentes, pero la soledad, la alineación, la incertidumbre, el AMOR, el sufrimiento, en fin, la vida, son la columna vertebral de cada una de las canciones y visto de esta manera, es enteramente conceptual.

Tanto el arte de tapa como el arte Interno del disco fue un trabajo en el cual la banda necesitaba estar involucrada, pues éramos los únicos que teníamos el concepto con el cual trabajar, y no queríamos depositar la responsabilidad de llevarlo a delante en alguien que solo tuviera que interpretar ideas. Es por eso que decidimos trabajar nosotros mismos sobre la gráfica y la estética. Tuvimos la suerte de contar tanto con Andrea Aguirre como con Marisol Vázquez, que son las modelos que han trabajado con nosotros, para plasmar los cuadros que imaginábamos en las secuencias fotográficas.

Fueron largas jornadas con sesiones fotográficas muy extensas. Pero logramos el objetivo, que era transmitir sentimientos por medio de imágenes. Luego de esto la gente de Gosolf Art & Design se encargó de compaginar las imágenes y darle vida a la estética que pretendíamos.

¿Qué cambios trajo para la banda el ingreso de Mariela Gonzalez, dueña de una excelente voz y conocida

internacionalmente por su paso en Nexus?

Mariela aportó mucho mas que su calidad vocal al ingresar a la banda. Es por eso que trajo aportes importantes y valorables en la parte de creatividad y composición. Mariela nos dio una calidad interpretativa única en las canciones y en la obra. También nos dio la libertad de tocar y desligarnos un poco de la responsabilidad de la lírica ya que ella se encargó de la producción vocal, tanto las voces como los coros de todo el disco.

Siempre supimos que Mariela podría perfectamente tomar las riendas vocales de las composiciones, sabíamos que es portadora de una bella voz y sabíamos que la banda tomaría el rumbo buscado con ella... es por eso que decidimos convocarla para que sea parte del proyecto. Hoy creemos que está mas que a la vista y al oído lo que se logró.

Si tenemos que resumir, te diríamos que Mariela no trajo cambios, trajo calidad y aportó creatividad.

¿Cómo fue la elección de los músicos invitados? ¿Cómo fue trabajar con ellos?

La elección de los músicos invitados para "Abismos del Tiempo", fue muy minuciosa. Era importantísimo encontrar a cada instrumentista. Necesitábamos a la persona indicada para cada parte. Necesitábamos el toque especial de cada uno de los que convocáramos. En verdad fue una tarea difícil, pero logramos encontrarlos. Queríamos un vientista dúctil y cálido a la vez, entonces optamos por convocar a un increíble profesional como lo es Fabián Fazio, quien interpretó las partes de flauta y clarinete de la obra "El Final". Buscábamos un guitarrista sentimental, de toque casi agresivo y contundente, entonces la calidad interpretativa de Marcelo Donantueno hizo lo suyo en el solo de "Lluvia Mística". Por último necesitabamos voces dulces, angelicales, casi étnicas en los coros y voces que jugarían con la principal. Asi descubrimos a Paula Uzal, Sofía Uzal y Umi Romeo dueñas de un talento especial en la interpretación vocal, las cuales grabaron partes de la obra El Final y las voces de "Héroe de la Soledad" y "Lluvia Mística". Por último contamos con el experimentado Jorge Diez para personificar las voces contundentes de la historia.

Trabajar con estos músicos de increíble talento nos aportó un crecimiento importante a nivel personal y la experiencia de haber aprendido mucho al lado de ellos.

Tras la edición de "Abismos del Tiempo", la banda comienza a trabajar para hacer su presentación. Calculamos que estaríamos haciendo nuestro primer show en Argentina, aquí en Buenos Aires, en breve y desde allí intentar presentarlo en todo el país y luego en el exterior, para lo cual ya estamos en avanzadas tratativas.

Hoy Argentina tiene muy buenas bandas progresivas, por nombrarte algunas Chaneton, Nexus, 2112, Chandler, y muchas otras de las cuales nos estamos olvidando. Aquí hay mucha calidad musical, de hecho siempre la hubo. Es por eso que hoy, mas que en otras épocas, estamos en la mira de todo el mundo y eso es muy importante. Es un paso muy importante en la escena del progresivo mundial. Hoy cualquier banda Argentina puede estar en los mejores escenarios del mundo compartiendo ese momento con cualquier banda de renombre. Creemos que lo único que falta es que comencemos a funcionar todas como grupo homogéneo, como bloque cooperativo, en forma ordenada. Sabemos que se puede hacer pero necesitamos un poco mas de apoyo y difusión a nivel nacional.

Por último, ¿Cuál creen que es la cualidad más importante de la banda?

Respeto. ATempo básicamente es respeto, primero hacia nosotros mismos y hacia nuestro interior, lo que plasmamos en nuestra producción, es parte de nuestras vivencias internas. Respeto por el receptor final de nuestra propuesta, deseamos que nuestros oyentes sean en definitiva, parte de ATempo, que sientan y se emocionen con lo que perciben, que vean que lo que hacemos es serio y cuidado. Respeto por los que difunden nuestro proyecto, que siempre son parte de la historia de una banda.

¿Un mensaje final para nuestros lectores?

Que disfruten plenamente de lo que cada una de las bandas les da. Que apoyen el movimiento, que se interesen en lo que cada uno de nosotros, los músicos, les proponemos, que se comuniquen vía los medios que cada banda ofrezca, pues eso es crecer en conjunto y es el feedback que cada uno de nosotros necesita para seguir adelante.

Solo decirles, que crean en nosotros y que se involucren en el crecimiento de cada banda, pues de eso se trata ser parte de una propuesta. Nosotros somos parte de Uds. en cada canción, Uds. son parte nuestra en cada palabra de apoyo.

Gracias a todos.