"Canciones desde el Amazonas"

Reportaje a Marcelo Cioglia, bajista de la brillante banda brasileña Cálix.

Por Sergio Vilar 

Marcelo, ¿cuándo se formó Cálix?
Cálix se creó en 1996 con un formato diferente. En aquel momento la banda no tenía tecladista sino otro guitarrista, y el cantante principal no era Renato Savassi. El formato actual empezó a tocar en 1998 y es el mismo hasta hoy.

¿Cómo presentarías la banda a aquellos que todavía no han tenido la ocasión de escucharla?
Cálix no es una banda de rock convencional. Tenemos el rock como trasfondo, lo utilizamos todo el tiempo, pero es algo más, o algo diferente. Los sonidos de Cálix están integrados por flautas, mandolina, guitarras y piano acústicos, guitarra eléctrica, bajo, batería y coros. Somos una banda de música, yo acostumbro a decir eso. Tratamos de hacer buena música, sin prejuicios hacia el estilo que fuera. En nuestro último álbum grabamos canciones con apenas una guitarra acústica y voz suave y, en otro track, guitarras heavy, 3 voces corales y una línea orquestal compleja. Resumiendo: una banda de rock con influencias de otros estilos.

¿Qué los motivó para ser músicos?
Pienso que uno nace con la música dentro! A todo el mundo le gusta la música. Pienso que todos quieren tocar un instrumento o simplemente cantar una canción. Cálix sólo desarrolló esto y empezó a tocar de manera profesional.

Además de las referencias obvias a Jethro Tull, ¿qué bandas han influenciado su sonido?
Los Beatles fueron la influencia más grande entre nosotros. Una banda sin restricciones de estilo, lo único que les concernía era hacer buenas canciones. Ellos exploraron el gran campo de la música y, en mi opinión, son la escuela de música más completa! Pero -por supuesto- tenemos muchas otras influencias. Las bandas de rock progresivo de los '70, como Genesis, Pink Floyd, la música clásica, el blues, e incluso el metal.

¿Te molestan las comparaciones con Jethro Tull?
No. Jethro Tull es una banda majestuosa, y ellos han influido realmente en Cálix.

Tuve la suerte de escuchar “Cançoes de Beurin” y lo considero uno de los mejores álbumes que se estrenaron en Iberoamérica en los últimos tiempos... ¿Cómo fue el proceso de grabación y el de composición?
Gracias, verdaderamente! “Canções de Beurin” fue realizado en 2000, y las canciones son una sinopsis de nuestra carrera, desde el comienzo. Reunimos las mejores canciones que teníamos, más algunas compuestas en ese tiempo, y grabamos con Marcos Gauguin, un productor muy famoso aquí. El ya había trabajado con nombres famosos en Brasil, como Skank y Sepultura, ambos de nuestra ciudad.

Este año publicaron “A Roda”, otro trabajo de gran excelencia artística. ¿Qué quisieron  expresar con el título?
La intención del nombre “A Roda” es mostrar el movimiento circular que nuestras vidas tienen del principio al fin.

Hablando del aspecto musical del nuevo álbum, ¿qué pensaron que lo diferencia de los anteriores?
Es más maduro, y utilizamos más elementos además de los instrumentos de la banda, como orquesta de cuerdas, cítara y armonio, entre otros. Este álbum tiene canciones muy diferentes unas de otras, que hablan del amor a la vida y después de la muerte. Pienso que es una evolución natural del primero.

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¿Podrías darnos una breve impresión acerca de las canciones y las líricas del álbum?
El álbum empieza con “Deserto”. Esta canción tiene el poder de la orquesta de cuerdas y habla acerca de los tuaregs, las personas del desierto.
“Para Nao Mais Voltar”: un tema prog-pop que habla acerca de un joven que siente que ya no es un niño y comienza un viaje por su vida.
“Depois da Guerra”: una balada que describe el encuentro de dos amantes después de la guerra.
“Homens Pedra”: en mi opinión, es un track de metal progresivo. Describe el sufrimiento de un hombre que trabajó en la oscuridad y el calor de las minas de oro, transformándose él mismo en un hombre de piedra.
“Seu Dom”: una canción que utiliza un cravo (clavicordio), bajo y percusión de jazz, mencionando el obsequio de una mujer, que sabe lo que su hombre piensa.
“Looking Back”: el único track en inglés. Esta canción habla acerca del amor y la libertad. Dice que debés creer en el amor aunque hayas sido lastimado antes.
“Lenda do Mar”: una canción donde sobresale la orquesta. Un poderoso riff orquestal dividido, con lírica acerca de un pirata solitario que naufragó después de buscar a su amor: una sirena.
“Fora do Mundo”: está basado en la película “The Others’”, protagonizada por Nicole Kidman. Esta canción habla de un hombre que camina por las calles de su ciudad natal, sin saber que ya ha muerto.
“Em Pedaços”: la letra se refiere a un mundo sin violencia.
“Dois Rios”: es una canción con guitarra acústica, que habla del amor y los problemas de una pareja. Su amor es como dos ríos paralelos: corren uno al lado del otro, pero nunca pueden estar juntos.
“Acordei Devagar”: Primer momento: instrumental. Segundo momento: al estilo Milton Nascimento, habla de un hombre que sueña con la mujer de su vida.

¿Qué ocurre a nivel de conciertos y promoción? Cómo presentan “A Roda”?
Promovemos nuestra música aquí, como podemos. Tenemos los conciertos en nuestra ciudad y en otras, y Cálix tiene una gran audiencia por aquí. Promovemos también grandes conciertos por nuestros propios medios. Tenemos shows muy interesantes, donde tocamos con una orquesta de cuerdas de 20 músicos. Además, tenemos un proyecto muy grande llamado Orquestra Mineira de Rock, donde tocamos con dos bandas muy agradables: Cartoon y Somba.

Aunque sea prematuro, ¿qué podemos esperar del próximo álbum de Cálix?
Estamos empezando el largo proceso de un álbum nuevo. Quizás a fin del año próximo realizaremos nuevo material. No sabemos aún la ‘’cara’’ del nuevo álbum, pero te lo aseguro, será un álbum de Cálix!

Gracias, Marcelo.
Gracias a ustedes, amigos!

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