DRAMA

 

"El Despertar del Rock Sinfónico en Uruguay"

Por Sergio Vilar

 

 

Hagamos un poco de historia,¿Cómo comenzó Drama? ¿Cual es el pasado musical de cada uno de Uds?

DRAMA comienza en Noviembre de 1996 en la ciudad de Montevideo, del acuerdo entre Fernando Kronos y Flavio González de crear una banda basada en la conjunción de rock y sinfonía.
Como experiencias anteriores, tuve varias dentro de bandas todas enmarcadas en estilos Heavy.
Siempre había querido trabajar en el viejo sueño de formar mi propia banda dentro del estilo que siempre creí el más rico del Rock: el Rock Sinfónico.
Luego de mucho tiempo de no conseguir músicos adecuados, en este año hallé a Flavio, quien estuvo de acuerdo en encarar el proyecto.

Flavio comenzó estudiando y tocando guitarra desde 1985, incursionando en grupos de rock amateurs, pasando a tocar los teclados por 1992 en un grupo más orientado al Pop llamado Nacidos en el Sur.
Tras ello, luego de poco tiempo de abandonar dicho proyecto, se dio el encuentro mencionado anteriormente, lo que dio el puntapié inicial para la formación definitiva.
El tercero en llegar en forma definitiva es Javier Benich, guitarrista que pasó a suceder a los tres sesionistas que trabajaron en cinco de los tres temas de inspiración, y quien grabó los tres últimos temas que fueron registrados para el CD. Ellos fueron "Madre Tierra" (de música de su autoría), "Designio Divino", y "Encerrado en una Historia de Abril".

Javier nos cuenta: "empecé tocando guitarra a los 11 años con un profesor de guitarra clásica el cual me propuso tocar en su banda luego de un año de aprender con él. Luego él mismo, me llevó a tocar en otro grupo en donde quedé como primera guitarra. En esa banda conocí al guitarrista Martín Sandoval junto al que años más tarde formé una nueva banda de Soft Metal a la que llamamos Vudú. Con este proyecto grabamos un CD Promocional de 5 temas.
Como curiosa anécdota, puedo contar que el baterista que tocaba anteriormente en DRAMA, Martín López, grabo el primer tema de ese disco, desconociendo yo, que él tocaba en la que ahora es mi banda. Luego de que Martín López migrase a los Estados Unidos, entra al proyecto el batero Roberto Mendoza, el cual tenía un vínculo conmigo por haber pasado también por Vudú tiempo atrás, y tras sustituir él a Martín López en Drama, un día recibo una llamada del mismo proponiéndome tocar en una banda de Rock Sinfónico: DRAMA.
Por último tenemos a Mike Hinkediker, quien aunque sin previa experiencia por su juventud (tiene apenas 16 años de edad) ya lleva varios años de una aplicación impresionante al estudio de su instrumento, y ha demostrado con creces ser merecedor del puesto tanto por su excelente desempeño en las grabaciones, como un resultado realmente explosivo en los recitales. Él entró en la banda sustituyendo a Roberto Mendoza, quien por cuestiones personales dejó de desempeñarse como nuestro batero.
También yo tengo para contar una anécdota muy graciosa al Mike entrar en la banda: buscando sustituto de Roberto llamo a un docente, solicitando un batero con la técnica necesaria para desempeñarse en una banda de Rock Sinfónico. Este me recomendó a Mike, quien tras una comunicación telefónica con su profunda voz de bajo (esto me hizo pensar por lo menos en alguien de 32 años, y pensé que era genial, pues no estaba de acuerdo a priori en alguien de poca edad, por cuestiones vividas antes...) me dijo estar de acuerdo en formar el proyecto, y que si bien no era gran conocedor del estilo, conocía a Yes, y era fanático de Supertramp, lo cual me pareció bárbaro.
Un jueves tras la llamada llega el señor, muy humilde él, y nos dejó boquiabiertos dos veces: una porque la edad era la mitad de lo que su voz decía, y otra por la técnica y versatilidad que supo demostrar.
Así llegamos a la formación actual: Flavio González en teclados, Javier Benich en guitarras, segunda voz y coros, Mike Hinkediker en batería, y yo, Fernando Kronos en voz líder, coros y bajo.

Si uno se guia simplemente por el nombre del grupo, se podría decir que Yes es una de sus influencias, ¿no? Pero no debe ser la única...

Es así lo que dices, mas antes te aclaro que el nombre de la banda no refiere al disco de Yes, sino a la relación de la palabra con las diferentes expresiones del Drama, sean ellas musicales, teatrales, líricas, etc.
En lo personal, mis mayores influencias son tanto el Sinfónico tradicional de Yes, Rick Wakeman, EL&P o King Crimson, tanto como la generación de bandas como Asia y Marillion, además de ser archifanático de Journey y gustarme mucho las bandas de A.O.R.

Flavio se manifiesta a su vez influenciado por EL&P, Pink Floyd y por supuesto su banda favorita: Queen.

Javier dice: "las bandas que mas me gustan son: Marillion, Rush, Meat Loaf, Asia, etc., además de ser un seguidor de la carrera del guitarrista sueco Yngwie J. Malmsteen".

Mike es gustoso de Supertramp, como antes mencionábamos, y se ha hecho un especial admirador de Kansas.

Bueno, por fín "Inspiración" está en la calle. ¿Costó mucho lograr ese objetivo?

Mucho, mucho... fíjate que costó 5 años solo el armar la banda definitiva, y dos y medio de trabajo salteado en los estudios, por no poseer un guitarrista fijo hasta que no llegó Javier.
Además de ello, en Uruguay los estudios son extremadamente caros en relación a otros países, y el apoyo para realizar producciones nacionales por aquí es casi nulo, pues lamentablemente tanto el bloque empresarial, como el corriente de la gente no apoyan a los artistas nacionales.
Por ello enfocamos la promoción de nuestro Disco demo hacia el exterior, y tras el interés manifiesto por el sello Rock Symphony de Río de Janeiro, firmamos con este sello.

Javier agrega: "más allá de si costó que el disco haya salido y hoy esté a la venta y demás, lo que rescato es que nosotros estamos muy satisfechos y contentos con esta realidad."

¿Como describirian el disco? ¿Cual es el concepto detrás de él?

El disco describe la forma de fluir del arte a través de la inspiración, una forma de fluir no forzada por parte del sujeto compositor, que es arte en sí misma, y que además no nos permite pensar en algo para componer, sino que el resultante final fluye solo, suave y delicadamente a través del subconsciente.
Además de ello debo decir que no es un disco basado en las formas tradicionales del Rock Sinfónico, no busca generar un nuevo "clon" de las grandes bandas del estilo, sino que se inspira en las formas musicales predominantemente basadas en el estilo barroco como base, mas toques de clasicismo, rock y aires intensos de espiritualidad logran el sonido y clima final del disco.

Javier dice: "el disco es un deleite de rock y sinfonías, con mucha Inspiración puesta desde cada uno de nuestros corazones".

¿Cómo fue el proceso de grabación?

Fue un proceso largo y divertido, lleno de sacrificios, anécdotas y vivencias inolvidables, los que hacen que amemos aún más a esta ninfa que nos inspira cada día, cuando nos vuelve a mirar desde nuestra portada.

En el plano artistico, ¿el álbum colmó sus expectativas?

Sí, creo que es el inicio del camino de la manera en que pensé, con un trabajo que me está llenando de satisfacciones, tanto en mi relación íntima con él, como por la inmensidad de fabulosas críticas que siguen llegando una por una...

Flavio manifiesta: "en lo personal, colmó mis expectativas, en la medida de que se logró un álbum bien articulado, y donde pese a la diversidad de las temáticas que se tocan se mantiene una identidad homogénea en cuanto al mensaje que se quería expresar."

¿Cómo está hoy en día la escena progresiva en Uruguay?

Antes que nada te cuento que aquí nunca existió una escena ni movimiento relacionado con lo progresivo.
Apenas existía la banda progresiva Psiglo en los ’70, la cual tuvo corta vida, y tras ella no se formó un movimiento musical que los siguiera. Menos hubo antecedentes de Rock Sinfónico.
Hay que tomar en cuenta que el público consumidor de un solo estilo musical cualquiera, sito en un país con población como la Argentina, por ejemplo, puede sin dudas equivaler o superar seguramente, a todo el público consumidor de música del Uruguay.
Por todo lo expuesto anteriormente, y a pesar de saber que existe gente especialmente sita entre las generaciones que van entre los 35 y 50 años que consume Rock Sinfónico y/o Progresivo, no existe un movimiento progresivo uruguayo, solo una escena con nosotros como única banda de Rock Sinfónico existente, e intentos realmente inestables y embrionarios aún de bandas de Prog Metal.

A nivel conciertos, ¿Cómo es la situación actual de las bandas?

Hablando del Rock en general, pues como decíamos no podemos hablar de movimiento progresivo, son conciertos pequeños en general, y con escasa producción por falta de financiación y apoyo tanto de sponsors como de medios periodísticos.

Drama no escapa de esa realidad, mas con mucha "garra" uruguaya y convicción en lo nuestro vamos sorteando los obstáculos y ganando experiencias en las sucesivas actuaciones que vamos realizando.

¿Y en cuanto a grupos nuevos?

Como te dije, no existen, y si a eso sumamos la proliferación masiva de esto que llamaría "anticultura musical nacional" formada por una parte por el género mal llamado "tropical" y por otra parte por las bandas de Rock generalmente de mala calidad temática y musical predominantes en el Rock Uruguayo de hoy, mas la constante migración de músicos (dentro de la oleada de gente joven que se va) da un resultado que hace cada vez más difícil que se gesten bandas dentro de los estilos progresivos.

Regresemos a "Inspiración". Sé que están trabajando duro para darle la mayor difusión posible, ¿Qué nos pueden contar acerca de ésto?

Si bien estamos yendo a todos los lugares y medios posibles, lamentablemente los medios de aquí son muy poco abiertos a los artistas nacionales. Contrario a esto se han dado infinidad de contacto con empresas, representantes, productores, medios y gente en general del exterior, los que están difundiendo muy bien nuestro disco a nivel internacional.

¿Qué planes tiene Drama para el resto del año?

Por ahora seguimos trabajando en nuevo material y preparando conciertos. Las mayores expectativas están sitas en la grabación de nuevo material a ser grabado tras ser seleccionados entre los mejores 10 proyectos que se presentaron entre 211, para ser favorecidos por el FONAM. (Es el Fondo Nacional de la Música, el cual apoya en dos aperturas anuales proyectos de artistas nacionales, y se ha transformado en la casi única vía de apoyo para realizar producciones nacionales.) Además de ello, lo más importante son la actividad que realizaremos en Chile en fecha casi segura por enero, y las posibles a realizar en Argentina, aunque son invitaciones informales aún, por causa exclusiva de la crisis económica que viene dificultando la realización de actividades internacionales.

¿Cuál es la meta que se pusieron como grupo?

No puedo ennumerarte una sola, por ello expongo lo que piensa cada uno.

Por mi parte, pienso en superarnos día a día, y crecer con el tiempo tanto musical como humanamente junto a DRAMA, además de hacer conocer nuestro arte por todo el mundo.

Flavio: "en primer lugar la meta de desarrollar determinado lenguaje artístico que tenga un correlato con nuestros pensamientos filosóficos y éticos, o sea que no sea una expresión vacía de mero entretenimiento estético.

Lo inmediato a ello sería a partir de esta "célula madre" que es "Inspiración", pretender evolucionar hacia un mayor desarrollo y exposición de nuestra propuesta en lo compositivo y en lo técnico."

Javier: "mi meta sería lograr que nuestro arte llegue a cada persona haciéndole llenar todo espacio vacío de emoción que aún tenga su vida.."

Muchas gracias amigos, ¿Desean agregar algo como cierre?

Por mi lado contarles finalmente que tras la salida del CD, la agencia Mylodon Management de Chile filial del sello Mylodon Records, acordó junto a nosotros el manejar a la banda a nivel internacional, lo cual es muy importante para nosotros.

Por último, agragaremos una reflexión final de Javier: "lo que siempre digo, es que mas allá de haber formado una banda de Rock Sinfónico, hemos formado un grupo humano muy bueno, que es también lo que deseamos que la gente vea. Hablamos de artistas destacados o no, buenos o malos, pero también hay que tener en cuenta la calidad humana de los integrantes. Nosotros tomamos la banda con una gran responsabilidad a la hora de componer, ensayar etc, pero también la pasamos fenomenal haciéndolo así, con gran compañerismo, y esto se ve reflejado a la hora de tocar y componer."

Gracias a Sergio Vilar y a Nucleus por la presente oportunidad de difundir nuestro arte.

 

 

Flavio, Javier, Mike y Kronos.